Bad truck


Hola amigos.

La verdad es que desde que tengo la Mark IV, no paro de sorprenderme del bicho.

Independientemente de las nuevas características que pueda llevar, y que podamos en mayor o menor medida usarlas (ya iré hablando de ellas), de esta sesión me ha sorprendido una cosa que nunca he hecho.
Y ha sido utilizar el jpg directamente revelado por la cámara.

badtruck~01

Habitualmente, siempre disparo en jpg + RAW. Así dispongo de una versión rápida, por si tengo que usarla para algo urgente, y el RAW para procesarla con tiempo.
Tras visionarla en el visor de la cámara, di por buena la toma. Me gustaba la iluminación, perspectiva, exposición… Vamos, todo lo que vemos en el visor antes de cerrar la toma.

En casa, me centré, como siempre, desde el RAW. Revelado clásico y rápido. Contraste, saturación… etc. Pero me comencé a obsesionar en el resultado en jpg. El revelado que podemos nosotros modificar en los presets de la cámara.
Observaba el jpg, y no lograba llegar al resultado que mi Canon había logrado.
Y comenzó a asaltarme una duda… ¿Por qué revelar si ya estaba revelada?

Como la toma no estaba compuesta por varias fotografías, última moda presente en muchas fotografías que vemos por Internet, ¿para qué romperme la cabeza? Ya tenía la fotografía realizada y revelada!

Me comenzaron a asaltar más preguntas. ¿Por qué tengo que centrarme tanto en el RAW? ¿Para qué quiero el RAW si ya tengo el jpg como lo quiero?
¿El ruido? No hay prácticamente ruido en el cielo, gracias a este sensor. Increíble, por otro lado.
¿Colores? Son los que el jpg están reflejados. Una ventaja de hacer bien las cosas, o al menos como yo quería, en el campo.
¿Balance de blancos? Están como yo quería. El cielo quería que tuviera ese tono neutral para realzar los colores utilizados.
¿Nitidez? Gracias al preset elegido, de origen más que suficiente.

¿Entonces para qué quiero trabajar desde CERO el RAW?
¿Estaré cometiendo un sacrilegio? ¿Me estaré volviendo un vago de atar? ¿Se me estará pasando algo por alto?

No sé, pero lo que te puedo decir, es que la foto que veis, está tal cual desde la Mark IV.

No es que vaya a cambiar mi flujo de trabajo, pero me reconforta saber que mi bicho tira los jpg con una calidad increíble! De hecho, aquí os traigo la prueba.
Quizás, los famosos presets de la cámara les tenga que prestar más atención de lo que hasta ahora les estaba ofreciendo. Siempre obsesionado con todo en manual, y revelado desde el RAW.

La fotografía
Está realizada con la mini maglite AA cálida para iluminar al tractor, y con una multicolor para aportarle el rojo que podéis ver. Una iluminación clásica, y eficaz para estos casos. Quizás podría haber cambiado el rojo por un verde. En casa, me asaltó la duda. Y me lamento por no haber probado otra combinación de colores. Para la próxima. Me lo anoto.

Un dato más. ¿Cuántas veces tuve que repetir la toma hasta que finalicé? Este dato no lo veo en nadie cuando explican las fotografías otros autores.
Voy a comenzar a aportar este dato, que puede serviros de ayuda.
Esta toma, la comencé a iluminar con la ayuda de Charlie y de Pedrito. Pero una primera fase. Realizamos unas 7 tomas con ayuda. Pero no disponía de un cielo interesante. Cielo totalmente despejado. Soso, soso. Al menos tenemos estrellas, nos decíamos. Típico comentario complacista para evitar llorar…
Una buen rato después, el cielo comenzó a ser interesante, y decidimos volver a repetir toda la sesión, pero ahora con nubes. Para esta segunda fase, nos dividimos en más zonas, y tuve que afrontar en solitario este cacharrito. Para esta segunda fase, realicé 4 tomas más. Muchas menos, porque la iluminación ya me la conocía al dedillo.
En total fueron 11 tomas hasta que decidí cerrar la sesión a este fotogénico tractor.

En casa… Pues como te he comentado nada importare. Viva el JPG!!!! 😉

Los datos técnicos:
Canon 5D Mark IV
Canon 17-40
f/4
ISO 800
60 segundos (Para que me diera tiempo a iluminar toda la escena, y captar la fuga de las nubes)
Mini maglite AA
Linterna de color (http://articulosfotograficos.com/linternas-para-fotografia/266-linterna-rgb-con-filtros-de-colores.html)

Espero que os haya gustado, amigos.
Como siempre, la columna de comentarios a vuestra entera disposición.

CIAO!

 

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Wake up, Reine


Hola amigos.

Hoy vamos a continuar con una fotografía de Lofoten.
Cuando digo que la luz de allí es especial, me quedo corto.
La mezcla de nieve, agua, y una luz suave y cálida, da como resultado unas fotos espectaculares.

wakeupreine.jpg

Es curioso la gran diferencia que hay entre Islandia, por ejemplo y Lofoten.
Tras varios viajes a Islandia, estaba convencido que el mejor sitio para hacer fotografías era la Isla de los sueños, pero tras regresar de Lofoten, he de reconocer, que me gustan mucho más las fotografías de allí.
Pero no todo es tan sencillo. El Islandia, es plantar el trípode, y las fotos vienen casi, casi, solas (es un decir, compis… jejejeje). Pero en Lofoten… las fotos no vienen a ti. Tienes que se tú el que persiga la foto, la composición en más complicada, pero cuando alineas todos los ingredientes… LoFOTONES.
Islandia siempre lo llevaré en mi corazón por multitud de razones. Y no creo que haya lugar en el mundo que me haya impresionado tanto.
Comparar Isladia y Lofoten es complicado. Porque Islandia tiene un repertorio tan grande de paisajes diferentes, que es único. Cascadas, glaciares, hielos en la playa, caballos autóctonos singulares, paisajes volcánicos… Es muy, muy complicado competir con esto.
Sin embargo, Lofoten, a pesar de que en un principio pueda parecer un paisaje monótono, tiene multitud de singularidades, multitud de encuadres, y sobre todo una luz mágica.
Si tuviera que escoger de estos dos lugares, no podría. Seguramente, te diría que vayas a Islandia, y luego a Lofoten… jajajaja. Dos sitios que todo fotógrafo debería ir alguna vez en su vida, desde luego.
Y para ponértelo complicado, te proponemos que te vengas a cualquiera de estos dos lugares: En Septiembre http://islandia.nightcolours.es y en Febrero a http://lofoten.nightcolours.es

La foto, la verdad es que no tiene mucha historia. Es apostar a que ese día el amanecer iba a ser EPIC, como lo fue.
El agua tranquila, el sol pintando la montaña, el porta Lucroit listo con un neutro Firecrest de crista de 10 pasos. Y un degradado de 2 pasos para compensar el cielo.
Y por supuesto, la Mark IV. No me canso de decir lo que me gusta esta máquina.
Me lo paso en grande cada vez que tengo la oportunidad de trabajar con ella.

Los datos técnicos:
Canon 5D Mark IV
Canon 16-35 f/2,8
Portafiltros Lucroit
Firecrest 10 pasos neutro cristal
HITECH degradado 2 pasos.
f/6.3
20 segundos
ISO – 200

Espero que os haya gustado, amigos.

CIAO!