Santuario


Hola amigos.

Bueno, ya está bien de tanto imaginarme fotos en casa con el Photoshop…

Ya tenía ganas de compartir con vosotros una nocturna.
Y claro, si juntas contaminación lumínica, nubes de las buenas, y unas cruces… Pues ya sabes, a subir el balance de blancos y a dramatizar.

El balance de blancos… Ese gran desconocido para muchos.
Es curioso, porque en los cursos que ya llevo impartidos, y os puedo asegurar que ya con unos cuantos…, hay muchos compis que no suelen utilizar este parámetro para ayudarse a la hora de transmitir el mensaje.

santuario

Hubo una ocasión que me dio por investigar sobre el tema del balance de blancos, y de la teoría sobre la que realmente en un RAW no existe este concepto, pero sinceramente, me perdí.
Si sueles leer mis entradas, te habrás dado cuenta que no soy nada técnico, y que siempre cuento las cosas, según mis resultados, y mi flujo de trabajo. No quiero sentar cátedras con mis afirmaciones. Simplemente, cuento lo bien o lo mal que me va haciendo una u otra cosa.

Sigue leyendo

Anuncios

New way


Hola amigos.

Aquí te voy a dejar con la duda de si la fotografía es imaginativa o la capté así.

Es el famoso puente de Vasco de Gama. Tuvimos la oportunidad de fotografiarlo en el último taller que realizamos en Portugal.
Tuvimos que madrugar de lo lindo para poder captar el amanecer, y que no defraudó, por cierto.

new way.jpg
Fue un fin de semana genial. Ya que el formato fue totalmente diferente a lo que estamos acostumbrados a vivir. Los alumnos que vinieron con nosotros, tuvieron la oportunidad de realizar un photowalk por la ciudad lisboeta, apreciando el esplendor de esta vieja ciudad.
Su bacalao, sus estrechas calles, sus pintorescos edificios… Y el tranvía.  Nos lo pasamos en grande, desde luego.
Estuvimos en Carrasqueira, por supuesto. Y alguna fotografía he publicado en el blog.

Para la realización de la fotografía, opté por un filtro neutro de cristal de 6 pasos Firecrest con mi montura de Lucroit, y otro degradado para las nubes.
Al usar un filtro neutro, lo que estamos haciendo es restar luz a la toma. Esto se suele realizar para poder alargar la exposición.
Si alargamos la exposición, captaremos las nubes en fuga, que era el objetivo. Quizás, podría haber sido más drástico, y sacar el 16 pasos, para alargar más aún el efecto. Pero las nubes no iban en la dirección correcta, que hubiera sido hacia el fondo de la fotografía, por lo que no opté por esta vía.

Por otro lado el uso del degradado te resta luz en la parte donde tú quieras, para exponer más tiempo en la parte que necesite más luz.
Con cierta normalidad, el cielo siempre necesitará menos tiempo, debido a que está el sol para exponerlo más tiempo, y si expones correctamente el suelo, el cielo se te pasa de luz. Por este motivo un degradado es una buena opción.

La idea era la de repetir la típica fotografía de larga exposición donde el mar se ve muy , muy sedado, pero la época en la que fuimos, la marea no acompañó, y me tuve que conformar con el reflejo que podéis apreciar en imagen.

Y ahora la pregunta… ¿La fotografía que ves salió así? ¿O me he inventado algo?

Los datos técnicos:
Canon 5D Mark III
Canon 17-40
ISO 100
f/4
3,2 segundos de exposición

Espero que te haya gustado… Y no te olvides en contestar a la pregunta… ¿Es imaginativa?

Dance to me


Hola amigos.

Poco a poco, y sin hacer mucho ruido, nos encontramos en la última semana del año.
Un año apasionante, ilusionante y genial.
No es que me hayan pasado grandes cosas, pero es una actitud. Ante la ausencia de malos momentos realmente significantes, puedo decir que este año ha sido bueno.

Es evidente, que a lo largo de nuestra manía de medir todo, solemos englobar las cosas por años. Así podemos evaluar, medir, mejorar y fijarnos nuevos objetivos para el año que comienza.

Hace justo una semana, os comentaba la necesidad de hacer barbecho, y justo revisando las fotografías de Lofoten del pasado viaje de Marzo, me encontré con la fotografía que os traigo hoy. Aún no comprendo cómo se me pasó en la primera criba, pero ahí estaba.
Creo que es muy importante revisar las fotografías, porque depende del ánimo con que te sientas el día de la revisión, pueden pasar estas cosas.

dancetome2.jpg

Lo curioso, es que recuerdo perfectamente el momento de la captura, pero no el momento de descartarla.
Ojo… Que quizás a ti no te guste. Pero creo que este tema de las percepciones, lo dejaré para el año que viene… Este año ya me he metido en demasiados charcos.

Sigue leyendo

Drive your way


Hola amigos.

Hoy, quisiera comentaros un tema que me suelen preguntar en los talleres de fotografía que imparto.
¿Por qué forzarse a realizar una fotografía nocturna en una sola toma, si se pueden hacer varias tomas de diferentes partes, y luego en PS juntarlas sencillamente?

Puf… Aquí podríamos estar hablando tiempo, y tiempo, y tiempo…
Porque como dice el dicho, “cada maestrillo, tiene su librillo”.

drive you way.jpg

No hay una forma de trabajar que sea la correcta. La manera correcta es con la que te encuentres más cómodo para expresar lo que tu mente ve.
¿Que haces varias tomas iluminando pequeñas partes y luego hacer un digital blending? PERFECTO.
¿Que sólo haces una toma iluminando toda la toma? PERFECTO.

Sigue leyendo

Paciencia, amigo, paciencia


Hola amigos.

La entrada de hoy, se la quiero dedicar a un gran amigo mío.
Pedrito… Esa gran persona que comenzó como un alumno más y que se ha convertido en una de esas personas que ya hace que ya no recuerdes la vida sin su presencia en ella.
Es de las personas, que de repente se suben al tren de tu vida, y que se ha sentado en los asientos del vagón VIP.

one day.jpg

¿Y por qué titulo así la entrada de hoy? Porque por muy amigo que sea mío, es un cabezón. Sí, sí. Cabezón, cabezón.
Estábamos en Lofoten, en busca de la luz mágica que nos da este lugar, y para ello, aquella mañana madrugamos. Sigue leyendo

Flow


Hola amigos.

Hoy me gustaría trasladaros a uno de los sitios más curiosos de Lofoten.
Cuando llegas a esta playa, no sabes muy bien por dónde empezar, porque está llena de estas curiosas bolas de piedra.

Ves tantas, que la composición se te hace complicada.
En un principio, cuando llegas, crees que va a ser sencillo, porque piensas en la típica composición tan efectiva de primer plano, y fondo con atención.
Pero es que el primer plano está lleno de elementos!
Además, el fondo, tenía un día complicado con tanta nube baja. Un día nuboso, nuboso. Siempre al límite de la lluvia.

flow~01

Tan bajas estaban las nubes que las montañas altas, ni se veían. De hecho, si te fijas, al fondo de la fotografía, se adivina un piquito de la montaña más alta.
Tras varios intentos de composición, y andar por la playa, se me ocurrió dar la espalda al mar. Y dar la espalda al mar en Noruega no es cualquier cosa.
Así que aprovechando las virtudes del trípode de Manfrotto, el 055, descentré la columna principal, y puse el trípode en el límite de la roca plana en la que estaba posicionado. Y así, que la cámara sobresaliera lo más posible, quedando como suspendida en el aire sobre el mar.
Entre la nieve que caía, el ruido amenazante del agua chocando con las rocas, me dispuse a realizar esta arriesgada toma. Sigue leyendo

My grail


Hola amigos

Tras el parón veraniego, volvemos con una toma que realizamos como ejercicio en el pasado taller de Belchite para los alumnos.

Es una toma muy sencilla, y sirvió para ilustrar cómo se realizan este tipo de fotografías en las que aparece un destello en la mano del figurante.

grail.jpg

Además, al colocar una figura humana, nos sirve para escalar la dimensión de la toma.
Automáticamente, en nuestro cerebro, al ver a un humano, se crea una escala en la que se hace a la idea de la magnitud del paisaje.

Para realizar el destello, se puede utilizar desde un flash, como una linterna.
En mi caso, me gusta más utilizar un flash de mano, y colocado en manual, orientamos el cabezal hacia la cámara. Una vez orientado, configuro a 105mm el zoom del mismo, y a una potencia de 1/128. La más baja, para no quemar la toma.
Ahora, dependiendo del objetivo y de la correcta orientación, saldrá una estrella más o menos resultona.
No os olvidéis de limpiar el objetivo, porque las partículas de polvo influyen en la estrella, así mismo de cualquier indicio de empañamiento.

Los parámetros en la cámara también influyen, porque si configuramos un ISO elevado y una apertura de diafragma muy abierto, podemos obtener mucha luz, arruinándonos la toma.

Al tener que estar inmóvil en la toma, los alumnos se encargaron de iluminar el resto de la toma.

Pero siempre guardando la coherencia de la toma. Si queremos simular que la persona que porta la luz es quien ilumina la iglesia, deberemos iluminar desde la dirección de la figura.
En este caso, fui yo mismo quien iluminé la toma con una Maglite 3D cálida desde mi posición, con la mano libre que tenía.
El resto, relleno desde la posición contraria para que no hubiera sombra en las zonas que deberían estar claras.

Y poco más, en casa, corregí el tono del cielo, que al no haber luna, tenía un color grisaceo.

Los datos:
Canon Mark III
Canon 17-40
ISO 1600
f/4
30 segundos
Maglite 3D