La importancia de la iluminación


Hola amigos.

Cuando aportamos iluminación a nuestras fotografías nocturnas, debemos tener en cuenta una cosa, que considero, fundamental.
Y no es otra que ocultar la evidencia.

Sé que es algo complicado ocultar la evidencia de que es una iluminación artificial, pero es muy importante hacer que no sea evidente el origen de la luz. No me refiero al hecho de que aparezca en la escena la herramienta de iluminación.
Me estoy refiriendo a que no se aprecie desde dónde hemos realizado la iluminación.

Es difícil conseguirlo pero cuando se logra, se obtienen fotografías mucho más naturales, salvando el hecho de que hemos utilizado una linterna y/o linterna evidentemente.

Para esta fotografía, se ha utilizado una linterna cálida, y la técnica ha sido iluminar desde diferentes ángulos y, lo más difícil, reservando con la mano las zonas que no deseaba contaminar. Siempre, iluminando de manera lateral para no eliminar las sombras que queremos aportar a la fotografía.
Porque como sabréis, las sombras aportan volumen, y el volumen, aporta tridimensionalidad. Importante concepto para no “empastar” nuestra fotografía y realzar el volumen.

Daros cuenta que estamos representando un elemento tridimensional (hórreo), en un plano bidimensional (pantalla o papel impreso). Y es fundamental que las sobras existan.

Este hórreo es uno de los más fotografiados de Asturias, se encuentra en Cadavedo, al lado de la ermita de la Regalina:

Los datos técnicos:

Canon EOS R (magnífico control de ruido, por cierto)
Canon 17-40 (con el adaptador que viene en el kit)
f/4
ISO 1600
30 segundos

Espero que os haya gustado, amigos!!!

CIAO!

A falta de nubes, una luna (Future II)


Hola amigos.

Hoy, una de localizaciones. Como bien sabéis me encanta compartir los lugares desde donde realizo mis fotografías, para que vayas y realices tu versión.

Y en esta ocasión a ver si tenéis más suerte que yo… Porque mira que daban nubes, a ver, pocas sí, pero nubes. Y nada de nada.
A medida que se iba acercando la hora de salir hacia Chamartín, que es donde se encuentra esta ubicación, veía que nos íbamos a estrellar. Así que mirando la luna que teníamos ese día, decidí llevarme mi 70-200 por si tenía que recurrir a la multiexposición

Era verano, de Rodríguez total en casa, así que barra libre de horarios… jejejeje. Quedé con mis grandes amigos Javier y Pedrito, enn la misma estación de Chamartín, en Madrid. Bueno, Pedrito me llevó en coche, que siempre es una delicia compartir más de unas frases sueltas con él.

Miramos muchas fotografías de este lugar, pero no localizamos con exactitud el lugar. Todos los puntos se parecían!!! Así que apiñados, casi debajo del puente, al lado de una señal de tráfico le dimos caña a la toma.
Pero no. No era ese el sitio! Nada, revisión de otros compis que hicieron la foto, y nada. Era casi igual, pero algo no cuadraba. Mi foto perdía fuerza. ¿Por qué?
El atardecer estaba descartado porque sin nubes, no hay paraíso.
Aún me quedaba la hora azul. Javier disparando con otras perspectivas, igual de perdido. Pero bien por él buscando su toque.
Pedrito… Pedrito ya estaba mirando la hora, como en un partido.
Me la pierdo, no voy a llevarme la foto! Pero desde dónde es!!!

Hasta que me decidí ir andando un poco por fuera del cobijo del puente, siguiendo el “quitamiedos” de la carretera, andando por el minúsculo arcén de la carretera. El sitio no era peligroso, porque se me veía desde el semáforo interno del túnel, y de lejos. Y yo bien pegadito a la chapa.

¿Puede ser desde aquí? Abro las patas del trípode y miro por el visor. AQUI!!! Es desde aquí! Venga, aún está un poco azul el cielo.
Pues no va a ser rápida la foto, porque tengo que controlar las luces de las farolas (bajo la temperatura de color en cámara para compensar ese naranja feo), veo coches pasar y me gustan las estelas, pero a esas horas en verano, no pasa mucho coche, hasta que la paciencia, la suerte y por qué no decirlo, la paciencia, pasa un autobús de la EMT. BINGO!!!
Y capturo las estelas de su paso por delante de la cámara. Ahora sí!

Una vez que la tengo, me voy a un lugar seguro, y con la función de la multiexposición desde tarjeta de la Canon EOS 5D Mark IV, busco la luna y compongo la escena.

Bueno, pues al final me la llevé. No era la que deseaba porque quería nubes, pero a una buena luna no se le ponen pegas 😉

Las estelas de los coches, es similar a cuando capturamos olas del mar.
Si alargamos lo justo la exposición de la toma pero no mucho podemos transmitir dinamismo. Como es el caso que os traigo hoy.
Si por el contrario alargamos mucho, obtendremos unas trazas mucho más largas, y el efecto es sedado, por lo que el efecto de dinamismo se pierde.

Espero que os haya gustado, amigos!

Canon EOS 5D Mark IV
Canon 17-40
Canon 70-200 2,8 (para la multi con la luna)

Y aquí la ubicación, amigos:

Veis dónde pone la “P” de Parking en el mapa? Pues desde ahí realicé la foto. Eso sí, sólo admite 1 trípode. Como precaución, deberás tener en cuenta que vas a estar una zona por donde pasan coches. No pasan muy rápido, pero no estarás ni en una acera, ni en un arcén propiamente dicho. Así que MUCHA precaución. Yo no pasé miedo en ningún momento, ni sensación de riesgo, pero ten cuidado.

CIAO!!!

Catedral Nights


Hola Amigos.

Hay en ciertas ocasiones que te encuentras con gente “güay”.
Gente, que comparte, gente que le gusta decir: “Ahí tienes un fotón”.
Gente, a la que quieres parecerte.

En este mundo de abandonos, de rincones mágicos, parece que queremos guardarlos para nosotros mismos.
Muchos fotógrafos se guardan para sí solos las ubicaciones que ya han hecho, y que no quieren que los demás hagan una fotos.

Puedo llegar a comprender, que si descubres un sitio “güay”, te lo quieras guardar hasta que hagas tú la fotografía, pero cuando ya has hecho tu sesión, guardártela y no compartirla…
No digo de publicarla, sino de cuando te preguntan no querer decirla.

Comprendo, que en muchas ocasiones la búsqueda te haya llevado días, semanas o más, y que el esfuerzo lo quieras amasar para ti solito.

A nivel personal, no veo nada más bonito que compartir, ayudar, enseñar ,y por supuesto aprender de los demás.

A lo largo de todos estos años en los que me dedico a la formación, las mayores satisfacciones que me he llevado no son otras que enseñar a otros compañeros a realizar fotografías. O ver la caras de sorpresa y admiración hacia sus fotografías cuando les enseñas.
Ya no te digo cuando eres el artífice de ver espectáculos como las auroras boreales, o les enseñas a obtener los colores de la Vía láctea.

Aquella noche, estábamos Paco y yo intentando cazar algo chulo en la playa de las catedrales, en Galicia, y nos cruzamos con un grupete de fotógrafos que venían de esta ubicación.
Al cruzarnos, nos dijeron: “Ahí, a la izquierda, hay un charco de agua que está muy quieto y podéis obtener un reflejo brutal”.
Tras darles las gracias, sin mucha fe nos acercamos donde nos dijeron, y vimos este espectáculo.
Lo único que lamento de aquella noche fue no pedirles sus nicks para darles las gracias por el “chivatazo”. Grandes! Mil gracias por compartir ese “secreto”.

La fotografía

La fotografía, no es nada del otro mundo a nivel técnico.
Es una sola exposición, de 30 segundos.
¿Por qué 30 segundos?
Dos motivos:

  • Por perrería total, y no colocar el disparador remoto para que la fotografía fuera de más tiempo. Me he acostumbrado a forzar a 30 segundos las fotografías, para no sacar el disparador, y porque me gusta que las estrellas se queden estáticas.
  • Porque ya nos teníamos que ir, y las pruebas debían ser más rápidas.

Así que calculé el tiempo de exposición, y comprobé que las nubes se movían a una velocidad que me agradaba. Si no hubiera hecho viento, tendría que haber optado por exponer más tiempo, para captar el efecto que deseaba.
Quisiera que te fijaras en las nubes. Exponer más tiempo, hubiera ocasionado que las nubes se hubieran solapado en la exposición, teniendo otra fotografía totalmente diferente. Quizás peor, pero seguro que no se hubiera obtenido el efecto de vacío entre nube y nube, y no hubieran quedado aisladas.

Evidentemente el reflejo, tras la explicación que os he contado, no lleva procesamiento en Photoshop, y es totalmente natural.

Sólo he tocado un poco el contraste, fundamentalmente para el cielo, y poco más. Un poco de nitidez y ya está.

Los datos técnicos de la fotografía

Canon EOS 5D Mark III
Canon 16-35 f/2,8
f/5,6
30 segundos
ISO 800

Espero que os haya gustado!!!

CIAO!

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Eternal Keeper


Hola amigos.

La realización de las escenas que realizo suele no suele ser nada improvisado.
Suelo invertir muchas horas de planificación, tanto de vestuario como de iluminación.

Esta toma, sin embargo fue algo improvisado. No en la ubicación ni en el vestuario, que ya lo llevamos desde casa, pensando en realizar esta toma para los alumnos que vinieron al taller del castillo de Zafra.

El modelo, sí que fue algo inesperado. Nuestro amigo Rafael Berlanga. Gran fotógrafo, pero como persona mucho mejor.
No tenía el placer de conocerle, hasta ese mismo día. Paco sí.
Nada más verle, le dije a Paco… “Mira, este es nuestro templario!”.
Esa barba poblada, y medieval era idónea.

No me costó mucho convencerlo, y la verdad es que el resultado fue genial.
Tras indicarle la postura, y lo que debe hacer un modelo en nuestras fotografías, los alumnos que allí estuvieron pudieron ver cómo realizamos este tipo de fotografías. Sin necesidad de hacer montajes en casa, con varias fotografías.
Simplemente, con una linterna e imaginación.
Para la iluminación del castillo, Paco le dio caña desde fuera de la toma, de manera lateral, y yo me encargué de la escena del templario.
Siempre intentando guardar la coherencia del candil.

La gran dificultad a lo que nos encontramos para la realización de este tipo de fotografías, es la propia configuración.
Habitualmente no suele ser una configuración luminosa, pero si queremos captar la vía láctea en su máximo esplendor, debemos subir el ISO y abrir el diafragma a tope. Por lo que la luz que debemos aportar debe ajustarse a estos parámetros, haciendo que sea mucho más crítica, y hace que sea más fácil pasarse y cometer errores.

Con práctica, y técnica, este tipo de fotografías son relativamente sencillas de realizar.

Si quieres aprender a iluminar con esta técnica, tienes una oportunidad en Febrero, en el taller de abandonos que realizaremos en la zona centro.
http://abandonos.nightcolours.es

Canon EOS 5D Mark IV
Canon 17-40
Mini Maglite AA
ISO 6400 (No pude hacerla a 3200, porque mi objetivo sólo abre a f/4)
f/4
30 segundos (Si realizas fotografías con gran angular, este suele ser el máximo de tiempo antes de que se note movimiento en las estrellas)

Espero que te haya gustado!

Santuario


Hola amigos.

Bueno, ya está bien de tanto imaginarme fotos en casa con el Photoshop…

Ya tenía ganas de compartir con vosotros una nocturna.
Y claro, si juntas contaminación lumínica, nubes de las buenas, y unas cruces… Pues ya sabes, a subir el balance de blancos y a dramatizar.

El balance de blancos… Ese gran desconocido para muchos.
Es curioso, porque en los cursos que ya llevo impartidos, y os puedo asegurar que ya con unos cuantos…, hay muchos compis que no suelen utilizar este parámetro para ayudarse a la hora de transmitir el mensaje.

santuario

Hubo una ocasión que me dio por investigar sobre el tema del balance de blancos, y de la teoría sobre la que realmente en un RAW no existe este concepto, pero sinceramente, me perdí.
Si sueles leer mis entradas, te habrás dado cuenta que no soy nada técnico, y que siempre cuento las cosas, según mis resultados, y mi flujo de trabajo. No quiero sentar cátedras con mis afirmaciones. Simplemente, cuento lo bien o lo mal que me va haciendo una u otra cosa.

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Copias o innovas?


Hola amigos.

Hoy, y antes de cerrar la temporada antes del verano, quisiera trasladaros una pregunta.
¿Copias los encuadres o por el contrario innovas en los mismos?

Gracias a la globalización de la fotografía, cualquiera puede planificar de mil maravillas un viaje, sea fotográfico o no, y poder trasladarse a un lugar en unos cuantos clicks de ratón.

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Este hecho es maravilloso, pero resta de magia visitar ciertos lugares.
Por ejemplo, tienes planificado visitar un pueblo maravilloso recóndito. Y para planificar la visita, te documentas en internet viendo muuuchas fotos del lugar. Has visto tantas fotos, que cuando vas al pueblecito en cuestión, pierde el factor sorpresa, y en muchas ocasiones la visita pierde ese punto. Y en ciertas ocasiones incluso te defrauda.

Esto, orientado a la fotografía, cuando te desplazas a un lugar icónico, ¿Haces primero la típica fotografía de un encuadre determinado? ¿O por el contrario vas a innovar directamente?

Yo, personalmente, cuando voy a un sitio icónico, primero me centro en obtener la típica fotografía, que es la que realmente me ha llevado al lugar en cuestión.
Una vez que ya tengo el RAW deseado, intento obtener otra visión del lugar. Quizás menos vistosa, pero menos vista. Digamos que “mi” versión de ese lugar.
Y que me permite arriesgar, poner en práctica creatividad. Que al fin y al cabo es la que diferencia las miles de fotografías de un sitio de la que te puedas llevar.

Luego está lo que yo llamo, fotografía turista. Que es intentar hacer el fotón del siglo de un sitio con las condiciones idílicas en un día.
Vas de vacaciones a una zona, y reservas un día para hacer la foto que has visto de un lugar en concreto, y que quieres que te salga como la fotografía ganadora del último concurso de moda. Es evidente que es imposible. Ya que el “momento” no puedes elegirlo. El “momento”, llega. Y normalmente tras perseguirlo durante muuuuchos días.
Pero ahí estás tú. Con tu familia disimulando que no les importa esperar horas a que tú captes “el momento”, y mientras tú presionado porque sabes que ellos están disimulando… jajajaja. Y en ese clima, “el momento” no suele venir.

Por ejemplo, la fotografía que os acerco hoy, no es para nada innovadora. Es la típica de este lugar, y poco puedes hacer más… ¿O sí?

Hablando un poco de la fotografía, se ha obtenido con la técnica del startail.

Que no es otra cosa que realizar múltiples fotografías de un determinado tiempo para captar el movimiento que se puede apreciar de la tierra sobre su propio eje, e incluyendo la estrella polar en su encuadre.
Un efecto efectivo, y muy bonito.

Canon 5d Mark III
Canon 16-35
Iluminación del árbol con la Maglite 3D cálida.

La doble exposición, ¿manipulación?


Hola amigos.

Hace unos pocos post, hablé sobre el tema de la manipulación, o mejor dicho, de los retoques excesivos en nuestras fotografías.

El tema, es que dando una vuelta a los comentarios que he estado leyendo tanto en FB, como por aquí, me percaté que la doble exposición podría considerarse como una manipulación de nuestra fotografía.

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El sábado impartí un workshop, con Nightcolours, donde realicé este ejercicio para los alumnos, y estuve dándole una vuelta.

En algunas cámaras, y sobre todo de nivel intermedio alto, podemos encontrar una función muy interesante, que es la multiexposición, o más conocida como doble exposición.
Esta función, hace que podamos realizar varias fotografías seguidas, y la propia cámara se encarga en fusionarlas en un sólo ¡RAW!
Esta función es muy especial, porque podemos realizar una gran multitud de posibilidades en nuestra faceta creativa.

Partiendo de esta base, es evidente que podemos hacer cosas subrealistas.

Para empezar, la luna que veis en la fotografía, es IMPOSIBLE que esté ahí nunca. Porque es el norte. Como ya sabéis, la luna sale por el Este, y se oculta por el Oeste con una orientación al Sur.

Así que me pregunto, si al realizar este tipo de fotografías es una manera de alterar la realidad, ¿o por el contrario la aceptamos porque sale directamente de la cámara y en RAW?
No tengo claro qué pensar sobre este tipo de fotografías… La verdad.

Hay diferentes corrientes de “purismo” en la fotografía, como el only RAW, SOOC… etc que lo que persiguen es evitar la manipulación en retoque. Pero claro, estoy manipulando ya la fotografía, pero desde la cámara. ¿Qué opinas?

Los datos de la foto:

Canon 5D MArk III
Canon 17-40
Foto del suelo:
30 segundos
f/4
ISO 1600
Foto de la luna:
1/500
ISO 1600
f/4

Iluminación del árbol y del suelo con Maglite 3D cálida.

 

Espero vuestros comentarios, amigos.

CIAO!